Bienvenue à Westworld ! C’est une ville entière du Far West américain du XIXe siècle, recréée de manière impeccable pour votre divertissement et peuplée d’habitants robots hyperréalistes – une expérience récréative si immersive que Disneyland devrait fermer ses portes en signe d’humiliation résignée. Il y a des saloons et des bordels, ainsi qu’une banque parfaite pour un audacieux braquage. Il y a aussi du sexe – sauvage, débridé, très avant-gardiste – disponible à la demande et selon les spécifications des habitants complaisants. Les habitants sont si conciliants, en fait, qu’ils vous permettront même de les abattre. Encore et encore, alors qu’ils saignent un sang hyperréaliste et donnent l’impression de ressentir une douleur bien réelle. Le petit-déjeuner est à six heures et demie et le dîner est à sept heures. Il vous faudra trouver le déjeuner, mais il y a plein d’endroits convenables en ville. Profitez-en !

Sauf que Westworld s’avère être loin d’être aussi amusant. Dès que quelqu’un dit « On ne peut pas se faire mal ici ! », nous savons que les choses vont devenir compliquées. Après une séquence d’introduction légère avant le générique publicitaire du parc – dans laquelle la visite de Westworld est décrite par un invité comme « la chose la plus réelle que j’aie jamais faite » -, nous suivons les vacances de deux meilleurs amis. James Brolin est calme et laconique dans le rôle de John, déjà venu à Westworld. Richard Benjamin joue le rôle de Peter, le débutant nerveux, impressionné par les androïdes hyperréalistes mais peu convaincu par la saleté authentique et l’austérité de la vie dans une ville frontalière. Payer 1 000 dollars par jour pour des lits en bois dur et de l’alcool à peine buvable semble (compréhensiblement) être une mauvaise affaire.

Ce n’est qu’après que Peter se soit fait menacer par un habitant belliqueux qu’il commence à en avoir pour son argent. Encouragé par John, Peter tire sur son agresseur, qui glisse sur le sol couvert de sciure de bois, du sang coulant de son corps perforé. Notre héros est choqué – mais aussi excité.

Malheureusement pour Peter, l’homme qu’il vient d’attaquer est « le Pistolero », un cow-boy étrange et quasi indestructible conçu pour provoquer les invités et les entraîner dans des duels. Ce personnage d’acier est joué par Yul Brynner, et c’est un rôle avec lequel l’acteur est trop souvent associé. À l’exception d’un moment tardif – dont nous parlerons plus tard -, il s’agit d’une méchanceté banale de Brynner, aussi effrayante soit-elle. Il réveille partiellement son personnage dans Les Sept Mercenaires, et préfigure en partie celui du Terminator d’Arnold Schwarzenegger. Mais Arnie était sarcastique et railleur ; le Pistolero n’a jamais une bonne réplique.

Alors que les robots commencent à atteindre une plus grande conscience de soi et une capacité émotionnelle plus profonde, le Pistolero devient obsédé par l’humiliation qu’il a subie de la part de Peter et se met à le traquer. Le film aboutit à une séquence d’action finale : une course au chat et à la souris épique à travers le parc d’attractions ravagé, et dans les laboratoires et les salles de contrôle qui se trouvent sous sa surface.

Mais cette descente dans un pur mode de thriller d’action ne signifie pas que le film n’a rien d’intéressant à dire. Et le fait qu’il ne se soucie pas des dialogues philosophiques approfondis, tels que ceux qui ont défini la récente série télévisée Westworld et ont parfois ennuyé son public, ne change rien.

Westworld, écrit et réalisé par Michael Crichton, traite fondamentalement de la menace de l’intelligence artificielle, et le film suppose que le développement de l’IA aboutira inévitablement à des robots fous cherchant à tuer des gens. C’est la même conclusion à laquelle sont arrivés de nombreux autres films – les Terminators, 2001, l’Odyssée de l’espace, M3gan – et cela ne semble pas particulièrement original.

Ce qui est plus intéressant, c’est l’idée de Westworld sur ce qui stimulera le développement de l’IA. C’est une sombre prédiction, avec une logique froide derrière elle. Les androïdes de Westworld sont si réalistes parce que les êtres humains veulent projeter leurs pulsions les plus sombres sur d’autres humains, aussi répriment-ils ces désirs latents. La société comprend à quel point il serait dangereux de céder à ces comportements pour la paix et la prospérité collectives, et les a donc interdits. Mais Westworld leur offre un moyen de s’exprimer librement. Il permet aux visiteurs de coucher avec qui bon leur semble, car aucune avance sexuelle ne peut être refusée, et il leur permet de tuer quiconque se met en travers de leur chemin.

C’est l’une des visions les plus sombres du cinéma de science-fiction, bien plus effrayante que la menace ostensible du Pistolero. Et c’est une vision étonnamment différente du rôle de l’IA de celle à laquelle nous nous sommes habitués dans la vie contemporaine.

Comme nous le savons et l’utilisons, l’IA ne répond pas à nos pulsions les plus sombres et les plus récessives. Au contraire, elle s’engage avec nos comportements les plus génériques. Elle absorbe nos formes d’expression et d’émotion les plus courantes et socialement acceptables et les imite. L’IA « générative » qui produit de nouvelles choses (comme ChatGPT, par exemple) fonctionne en agrégeant des exemples génériques de choses créées par des humains, puis en les fusionnant et en les remodelant en d’autres « choses » – des choses techniquement nouvelles, mais généralement sans âme.

Le contraste entre cet art de l’IA et les créations originales de Westworld – violentes, lubriques, hystériques et obsessives – ne pourrait pas être plus marqué. Il y a quelque chose de sombrement revigorant dans l’aspect sombre de Westworld. Il a le genre de rugosité dégoûtante que nous exigeons de l’art et que nous n’obtenons pas de l’IA, car il flotte des idées sur la nature humaine que nous préférerions ne pas envisager.

Et si les androïdes reflètent le subconscient sombre de l’humanité, ils en ont aussi acquis une certaine vulnérabilité. Cela se manifeste dans un moment de la poursuite finale du film, lorsque le Pistolero de Brynner plisse les sourcils en essayant de voir le corps chaud de Peter se cacher derrière une lampe enflammée. Il est confus et bouleversé par le désordre que les signaux de chaleur superposés créent dans sa vision. Il ne se fait pas confiance pour voir le monde correctement, et pendant un moment, il suscite une étrange sympathie. L’IA ne paraîtra peut-être plus jamais aussi pathétiquement humaine. ### List of important points:

– Westworld est une ville du Far West américain du XIXe siècle recréée pour le divertissement des visiteurs.
– Les habitants de Westworld sont des robots hyper-réalistes.
– Les visiteurs peuvent profiter de diverses activités, dont le sexe et les fusillades.
– Le film suit les vacances de deux amis, Peter et John.
– Peter, le novice, commence à apprécier Westworld après avoir affronté un habitant hostile.
– Cependant, l’habitant s’avère être un robot conçu pour provoquer les invités dans des duels.
– Le Pistolero, joué par Yul Brynner, devient obsédé par l’humiliation qu’il a subie et se lance à la poursuite de Peter.
– Le film aborde la thématique de l’intelligence artificielle et prédit que le développement de l’IA entraînera des robots violents cherchant à tuer les humains.
– Westworld propose une vision sombre de l’IA, montrant que les robots sont si réalistes parce que les humains veulent exprimer leurs pulsions les plus sombres sur d’autres humains.
– En contraste, l’IA utilisée dans la vie quotidienne se contente d’imiter les comportements génériques et socialement acceptables.
– Westworld offre une réflexion sur la nature humaine et propose une vision sombre et inquiétante qui contraste avec l’IA contemporaine.
– Les androïdes de Westworld sont violents, lubriques, hystériques et obsessionnels.
– Ils sont le reflet du subconscient sombre de l’humanité, mais ils sont également vulnérables.
– Le Pistolero, malgré sa nature robotique, montre une vulnérabilité et une confusion qui suscitent une étrange sympathie.
– Le film met en scène une poursuite finale à travers le parc d’attractions, mettant en valeur l’action, mais propose également des idées sur la nature humaine et l’IA.
– Westworld offre une expérience sombre et corrosive qui suscite une réflexion sur l’humanité et la technologie.