Le long métrage The Rooster, réalisé par Mark Leonard Winter, est une tentative honorable de mêler comédie et tragédie, un exercice souvent délicat. L’histoire se déroule dans les paysages naturels australiens et met en scène deux hommes brisés – un policier et un ermite – qui se rencontrent et cherchent peut-être à guérir en se lançant dans des dialogues introspectifs entrecoupés de regards pensifs.
Le film repose sur une dynamique contrastée entre Dan, interprété par Phoenix Raei, un policier sombre, et un reclu aux accents violents, campé par Hugo Weaving. Ce dernier, aux allures négligées et d’une solitude extrême, rappelle Paul Dano dans Swiss Army Man, un film atypique où il incarne un paria crasseux traînant un cadavre. On peut se demander si cette image singulière du cinéma indépendant a émoussé notre appétit pour les films sur des hommes se rapprochant, ou si elle a réveillé notre appréciation pour ceux qui prennent une direction différente, sans cadavre ni absurdités.
Le film de Winter inclut cependant un cadavre, celui d’un ami d’enfance de Dan. Dans une scène précoce, Dan caresse délicatement le visage de son ami mort, collant son nez contre le cadavre. La culpabilité et le chagrin entourant la mort de cet ami poussent Dan à fuir la société civilisée et à se réfugier dans la forêt.
C’est là qu’il rencontre le reclus, un homme baveux campé par Weaving, qui lui demande de déguerpir, car « c’est sa forêt ». Mais Dan a de l’alcool, et l’ermite aime l’alcool. Ainsi, les deux hommes s’assoient et discutent. Leur relation est houleuse et leur amitié difficilement acquise. À plusieurs reprises, l’ermite repousse Dan, mais on sait que cela ne durera pas, car le film les rapproche petit à petit. Tout est basé sur leur union. Lorsque Dan demande à l’ermite dans quel domaine il travaille – comme s’il parlait à quelqu’un sur LinkedIn – ce dernier répond « contemplation ». Il s’agit d’un bon exemple de la façon dont Winter, qui a également écrit le scénario, mélange comédie et tragédie : avec des moments légèrement taquins et conscients, mais jamais assez pour altérer les émotions des personnages.
La contemplation décrit également le ton de la réalisation de Winter. The Rooster est un film très réfléchi qui ne se précipite pas, y compris pour présenter le personnage de Weaving. Lorsque ce dernier arrive, on est soulagé car il apporte un dynamisme nécessaire au film. Influencé par son expérience en tant qu’acteur, Winter fait preuve de générosité envers ses interprètes, leur offrant des monologues riches et des séquences aériennes, même si cela ne profite pas toujours au film.
La performance de Raei en tant que personnage principal est admirablement subtile, mais sa présence ne suffit pas à porter le film à travers ses nombreux moments de silence. Nous passons beaucoup de temps seul avec Dan, mais son histoire ne semble pas entièrement racontée. Aucune des scènes centrées sur Dan seul n’est mal exécutée, mais elles s’étirent en longueur, avec trop d’espace dans le cadre.
Weaving est le marteau du film, brisant le calme ambiant. Il incarne le contraste avec Raei. Le vétéran de la scène prend le rôle coloré et c’est son visage sale et hirsute qui reste gravé dans les mémoires après le générique de fin. The Rooster n’est pas le meilleur film dans la filmographie de Weaving, mais le voir expérimenter et pousser le drame vers des horizons plus dynamiques est l’atout principal du film. En tant que « Hugo Weaving devient sauvage dans la brousse » movie, The Rooster est réussi. En tant qu’exploration de la masculinité et de la connexion entre deux hommes, il est correct mais sans grande originalité.
Points importants de l’article :
– The Rooster, un film de Mark Leonard Winter qui mêle comédie et tragédie dans les paysages naturels australiens.
– L’histoire est centrée sur Dan, un policier sombre, et un ermite violent, joué par Hugo Weaving.
– Le film explore la connexion et potentiellement la guérison entre ces deux hommes brisés.
– Winter offre des moments de comédie, sans trop affecter les émotions des personnages.
– Le rythme du film est contemplatif et laisse place à des monologues et des séquences aériennes.
– La performance subtile de Raei est admirable, mais le film souffre de longueurs et de scènes qui manquent de substance pour le personnage de Dan.
– Weaving apporte un dynamisme nécessaire et mémorable au film.
– The Rooster n’est pas le meilleur film de Weaving, mais son interprétation expérimentale est l’élément clé du film.
– Le film réussit en tant que « Hugo Weaving devient sauvage dans la brousse » movie, mais est correct sans être exceptionnel en tant qu’exploration de la masculinité et de la connexion entre les hommes.
