Le jazz est-il mort ? Le Blue Giant de Yuzuru Tachikawa semble bien penser le contraire. Le film suit trois garçons de 18 ans qui poursuivent avec acharnement leurs rêves musicaux, en frappant les notes familières de l’anime de passage à l’âge adulte, tout en déviant également du format de manière intéressante. Il y a des épreuves, des querelles et des réconciliations, mais ce qui fait vraiment briller Blue Giant, c’est son rendu magistral de l’extase physique qui émane de chaque performance live.

  • Le film met en scène trois jeunes musiciens de jazz qui représentent trois approches différentes de la musique. Dai Miyamoto, saxophoniste prodigieux, arrive à Tokyo en provenance d’une petite ville
  • Yukinori Sawabe, pianiste, est plus réservé et privilégie la technique précise aux improvisations.
  • Shunji Tamada, percussionniste et ami d’enfance de Dai, est le plus novice des trois, mais son enthousiasme débutant est à la fois touchant et émouvant.

Le Blue Giant est magnifiquement animé, les séquences de musique live se transforment de manière dynamique comme en transe. Les images sont évocatrices et électrisantes : un solo embrase l’écran alors que des flammes et des courants électriques jaillissent des instruments. Cependant, il est dommage que, alors que le film met l’accent sur le désir des personnages de renverser les hiérarchies anciennes, le monde du jazz ici reste exclusivement un club de garçons. Peut-être est-ce dû au manga d’origine, mais les quelques personnages féminins restent en arrière-plan en tant que soutiens externes ou sources d’inspiration. La sublime partition de Hiromi Uehara ne fait que rendre ce déséquilibre encore plus frappant ; il est ironique que le Blue Giant soit musicalement porté par le travail d’une compositrice, mais néglige de laisser de la place aux femmes à l’écran.

Sortie du Blue Giant le 31 janvier dans les cinémas du Royaume-Uni et d’Irlande.