Santana : une plongée dans le parcours du célèbre guitariste

Pour ceux qui ne s’intéressent que de façon passagère au sujet, ce portrait résolument adéquat du guitariste Carlos Santana est l’équivalent cinématographique d’une page Wikipédia bien écrite et vérifiée, mais avec beaucoup plus de photos et d’extraits de films. Les fans inconditionnels se sentiront peut-être mieux servis par l’immersion profonde dans l’enfance et la jeunesse de Santana au Mexique, suivie de sa percée dans la scène musicale psychédélique de San Francisco, puis de cette performance décisive à Woodstock en 1969. Permettez-moi si vous avez déjà entendu cette histoire, mais Santana aurait soi-disant pris de l’acide donné par Jerry Garcia du groupe Grateful Dead, s’attendant à avoir des heures pour redescendre avant que son groupe, dont le nom est inspiré de lui, ne monte sur scène et joue. Au lieu de cela, ils ont été appelés sur scène peu de temps après. Les étranges visages que Santana peut être vu faire dans le documentaire immortel du festival sont apparemment le résultat de sa conviction que le manche de sa guitare était un serpent qu’il devait combattre pour l’amener à se soumettre musicalement. C’étaient des jours bien particuliers.

Après les albums à succès et les énormes tournées des années 1970, l’histoire devient un peu plus ennuyeuse – comme la plupart de ces récits. Le récit aborde la dissolution inévitable du premier mariage, les moments difficiles, puis le come-back lorsque Santana a légèrement changé de direction musicale. En tant que sujet documentaire, bien qu’il soit clairement très maître de son image ici et qu’il ne laissera pas les réalisateurs le montrer sous un jour peu flatteur, il s’en sort très bien : il s’exprime bien, est encore assez vain pour se faire filmer torse nu, mais est ancré par de solides liens familiaux. Cela dit, deux de ses sœurs sont interrogées et on peut deviner, à travers leurs positions et leurs hésitations, qu’elles se retiennent de profondes rancœurs.

En effet, il n’est pas clair si le réalisateur Rudy Valdez s’intéresse vraiment à Santana, ou s’il réalise simplement ce travail comme un moyen pour atteindre une fin. La filmographie de Valdez regorge d’œuvres qui semblent bien plus percutantes et engagées dans la justice sociale que ces ragots sur la musique. Néanmoins, Valdez fait le travail, en proposant une bande originale constante de la musique de Santana en arrière-plan qui, pour être honnête, semble être des variations sur le même thème encore et encore à des vitesses légèrement différentes. Aucune mention n’est faite de la chose la plus controversée que Santana ait faite récemment, à savoir déclarer sur scène que les personnes transgenres devraient rester « dans le placard », des remarques pour lesquelles il s’est depuis excusé.

Carlos : Le Voyage de Santana est diffusé les 23 et 27 septembre dans les cinémas britanniques et irlandais.

Points importants :

  • Le portrait de Carlos Santana est similaire à une page Wikipédia bien documentée, mais avec des photos et des extraits de films en plus.
  • L’enfance et la jeunesse de Santana au Mexique ainsi que sa percée dans la scène musicale de San Francisco sont capturées dans le documentaire.
  • Santana a pris de l’acide avant sa performance à Woodstock, ce qui a donné lieu à des moments psychédéliques sur scène.
  • Après les années 1970, l’histoire devient moins intéressante, avec la dissolution du mariage de Santana, des bas et un retour artistique.
  • Santana est décrit comme un sujet documentaire maîtrisant son image, mais soutenu par des liens familiaux solides.
  • Le réalisateur Rudy Valdez propose une bande originale constante de la musique de Santana en arrière-plan, bien que certains la trouvent répétitive.
  • Aucune mention n’est faite des remarques controversées de Santana sur les personnes transgenres.
  • Le documentaire est diffusé en septembre dans les cinémas britanniques et irlandais.