Le festival du film de Berlin a décerné samedi son premier prix Ours d’or à un documentaire du réalisateur français Nicolas Philibert et son prix du meilleur acteur à une fillette de huit ans dans ce que la chef du jury Kristen Stewart a décrit comme un événement « repoussant les limites ».
Sur l’Adamant, venant plus de 20 ans après Etre et Avoir, un documentaire pédagogique à succès de Philibert, parle d’une crèche flottante pour personnes souffrant de troubles psychiatriques sur la Seine à Paris.
Remerciant le jury, Philibert, 72 ans, a déclaré « que le documentaire puisse être considéré comme du cinéma à part entière me touche profondément ».
Au cours d’une nuit pleine de surprises, le prix d’acteur non sexiste du festival a également fait sensation en étant décerné à une jeune de huit ans, l’Espagnole Sofia Otero. Otero a remporté le prix pour avoir joué un enfant transgenre dans 20 000 espèces d’abeilles, le premier long métrage du réalisateur espagnol Estibaliz Urresola Solaguren. Les critiques avaient fait l’éloge du film, Screen Daily prédisant que « le public d’art et d’essai du monde entier devrait réagir au pathos, à l’ampleur et à l’humanité d’un film qui prend du temps à se construire mais, quand il le fait, ne perd jamais son emprise ».
Et il y a eu plus de succès pour la France lorsque Philippe Garrel, 74 ans, a remporté l’Ours d’argent du meilleur réalisateur pour La Charrue, un drame sur trois frères et sœurs d’une famille de marionnettistes aux prises avec la mort de leur père. Garrel a dédié le prix à ses enfants et au réalisateur franco-suisse Jean-Luc Godard, « un grand maître pour beaucoup d’entre nous » décédé en septembre.
Le deuxième prix est allé à Afire du réalisateur allemand Christian Petzold, sur un groupe d’amis dont la retraite de vacances sur la côte baltique tourne terriblement mal. Variety l’a qualifié de « très bien observé et drôlement drôle », tandis que le Hollywood Reporter a déclaré qu’il s’agissait d’un « film d’une simplicité trompeuse et directe mais avec des couches émotionnelles ».
En troisième position, Bad Living du Portugais Joao Canijo, à propos de plusieurs membres féminins de la même famille qui dirigent un hôtel délabré et ont également des difficultés avec leurs relations les unes avec les autres.
Le prix du meilleur scénario est allé à Music, le récit par la réalisatrice allemande Angela Schanelec du mythe d’Œdipe qui se déroule à Berlin et en Grèce dans les années 1980. Disco Boy, un drame militaire surréaliste sur un jeune soldat envoyé dans le delta du Niger produit par plusieurs pays européens, a remporté un Ours d’argent pour sa contribution artistique.
On the Adamant propose un regard intimiste sur la vie des adultes et de leurs aidants dans la crèche parisienne, qui met l’accent sur leur offre d’exutoire créatif. Le Hollywood Reporter a salué sa « chaleur et son enthousiasme », le qualifiant de « portrait de plusieurs individus qui, malgré leurs handicaps notables, sont capables de produire des œuvres d’art originales et émouvantes ».
Après deux ans de format réduit en raison de restrictions pandémiques, la Berlinale de 11 jours a repris son plein cette année, avec des personnalités telles que Cate Blanchett, Helen Mirren et Steven Spielberg marchant sur le tapis rouge.
Le festival a également marqué le premier anniversaire de l’invasion de l’Ukraine par la Russie et a mis en lumière les manifestations anti-gouvernementales en Iran avec de nouveaux longs métrages et documentaires.
Il y avait 19 films du monde entier en lice pour l’Ours d’or de cette année, qui a été décerné lors d’une cérémonie de gala par un jury dirigé par Stewart, à 32 ans, le plus jeune président de l’histoire du festival.
Grand fan de mangas et d’animes, je n’aime bien écrire qu’à propos de ses sujets, c’est pour ca que j’écris pour 5 minutes d’actus. Au quotidien de décortique, donne mes avis sur les différents épisodes et chapitres des mangas que j’aime lire.