Robbie Williams, une comédie musicale peu conventionnelle
Robbie Williams, un chimpanzé – c’est ainsi qu’il est présenté dans cette biographie musicale plutôt traditionnelle. Le récit suit la trajectoire habituelle des débuts modestes, de la grande percée, de la célébrité, des excès, de la décadence, et de la rédemption, le tout couronné par une performance interminable de My Way au Royal Albert Hall de Londres. Cependant, toute l’histoire est twistée avec humour en présentant le chanteur sous les traits d’un singe – un chimpanzé en CGI hurlant, faisant la moue et cabriolant – entouré d’humains. L’acteur Jonno Davies incarne le rôle en capture de mouvement et Robbie Williams prête sa voix off.
- Le concept du chimpanzé
- Les inspirations de Williams
- Les relations familiales
- La carrière musicale de Williams
- L’envie et la jalousie dans l’industrie musicale
L’idée vient supposément de la peur de Williams d’être immature et sous-évolué, bloqué émotionnellement à l’âge où il est devenu célèbre : 15 ans. Cette figure de chimpanzé va à l’encontre de sa chanson de 2001, Better Man, avec son désir poignant, peut-être darwinien, d’amélioration : « Alors que mon âme guérit de la honte / Je grandirai à travers cette douleur / Seigneur, je fais tout ce que je peux / Pour être un meilleur homme. »
Cependant, c’est un humblebrag existentiel scandaleux – en tant que chimpanzé, Robbie est supérieur aux humains ennuyeux : plus drôle, plus fou, plus courageux et plus charismatique. Steve Pemberton incarne le père instable de Robbie, Peter, un chanteur de lounge malheureusement sans succès, inspirant à Robbie un besoin oedipien complexe de se prouver, de l’imiter, de gagner son attention et de le surpasser. Alison Steadman joue sa grand-mère adorée, qui a toujours cru en lui. Jake Simmance est Gary Barlow, dont le professionnalisme en écriture de chansons gagne le respect de Robbie.
Nous voyons le jeune Robbie chimpanzé auditionner pour le promoteur Nigel Martin-Smith (Damon Herriman) pour rejoindre Take That – et le scénario de Simon Gleeson, Oliver Cole et Michael Gracey offre à la voix off de Williams un matériel savamment drôle sur le besoin persistant d’être plutôt poli à propos de Martin-Smith pour des raisons légales. Herriman, dans le rôle de Martin-Smith, a la réplique la plus drôle ; lors d’un dîner, il dit au groupe fraîchement formé de regarder autour de la table. « Dans cinq ans, nous nous détesterons tous – mais nous serons riches ! »
Ce n’est pas exactement ce qui se passe. Les frasques liées à la drogue de Robbie le font expulser du groupe ; et il tente une carrière solo avec l’aide de sa nouvelle petite amie, Nicole Appleton (Raechelle Banno), tout en étant rongé par la jalousie envers le groupe de cette dernière, All Saints, et leur single numéro un. Le parolier Guy Chambers (Tom Budge) libère le talent intérieur de Robbie – et ici encore, il y a des plaisanteries intéressantes et contraintes légalement sur Robbie et Guy partant en vacances à la plage ensemble. Robbie est fasciné et envieux de façon blessante par le succès colossal d’Oasis et aspire à faire un énorme concert à Knebworth pour lui-même – et que son père l’aime.
Tout est interprété de manière intéressante, mais l’idée du chimpanzé n’est pas explorée plus loin que simplement rendre Robbie semblable à un chimpanzé. Nous ne sommes pas amenés à un moment à la Statue de la Liberté sur la plage ; il fait simplement ce qu’il ferait de toute façon. À mesure que vous vous habituez progressivement à le voir ressembler à un chimpanzé, l’effet ironique et surréaliste s’estompe, et le visage de chimpanzé semble étrangement moins captivant que le visage vivant de Robbie, vu en images pendant le générique de fin. Le film est intéressant par son honnêteté sur la force toxique et motrice de l’envie derrière une carrière musicale – quelque chose que de nombreuses biographies musicales négligent – mais au final, bien que initialement surprenante et amusante, l’image de Robbie en chimpanzé semble être une distraction de son malheur et de son talent trop humains.
