Pour beaucoup, elle est La Femme qui Pleure, la femme en pleurs dont l’angoisse a été dépeinte dans une série de peintures de Pablo Picasso, dont elle était à la fois la maîtresse et la muse.

En vérité, Dora Maar, le modèle des peintures, était une artiste à part entière avant de rencontrer l’amant qui allait jeter une ombre sur sa vie et son œuvre.

Désormais, une collection de photos pour la plupart inconnues et inédites de Maar qui capturent un moment historique de l’art et de l’histoire européens – y compris des clichés de Picasso – et qui inspireront plus tard ses propres peintures surréalistes seront mises en vente à Paris lundi.

Environ 750 images, dont beaucoup sont personnelles et prises pendant ses années avec les surréalistes à Paris dans les années 1920 à la fin des années 1940, sont mises aux enchères, dont plusieurs de Picasso – dont un reportage de son travail sur son chef-d’œuvre anti-guerre Guérnica – ainsi que des images de lui chez lui, dans son atelier et en train de se détendre entre amis sur la Côte d’Azur. Dans l’une, l’artiste est assis dans un fauteuil taillé dans le tronc d’un olivier. Une autre montre un Picasso torse nu sous un parasol à Antibes au milieu des années 1930.

C’était le destin déprimant et familier de Maar en tant qu’artiste féminine dont on se souviendra principalement comme l’un des amants méprisés de Picasso.

Née en 1907 Henriette Théordora Markovitch, d’une mère française propriétaire d’une boutique de mode et d’un père architecte croate, Maar était une photographe et peintre de talent. Elle a commencé sa carrière en photographiant des mannequins puis s’est tournée vers la publicité. Ses photos d’enfants des rues de Paris font écho à celles rendues célèbres plus tard par Robert Doisneau et Marilyn Stafford.

Las Ramblas Barcelone en 1933.
Las Ramblas Barcelone en 1933. Photographie : Dora Maar/Avec l’aimable autorisation d’Artcurial

En 1936, Maar, qui possédait alors son propre studio de photographie, rencontra Picasso à Paris – il était de près de trois décennies son aîné – et devint son amant et sa muse. À l’époque, l’artiste d’origine espagnole entretenait une relation de longue date avec Marie-Thérèse Walter, la mère de sa fille Maya, et aurait pris plaisir à monter les deux femmes l’une contre l’autre, restant avec Walter tout au long de sa liaison. avec Marar.

Pendant les neuf années suivantes, Maar a créé ses propres images, mais a également relaté la vie et le travail de son amant, capturant ses progrès sur Guérnica en 1937 et peignant même une petite partie de la toile. La vente aux enchères comprend également des photographies de sculptures de Picasso, y compris La Femme au Vase et Tête de Femme, présenté à l’Exposition Universelle de Paris en 1937.

Les photos de Maar du groupe surréaliste centré sur le Paris d’avant-guerre, qui comprenait les photographes Man Ray et Jean Cocteau pour qui elle a également posé, André Breton, Jacqueline Lamba, Alberto Giacometti, Méret Oppenheim, Paul Éluard et Lee Miller, ont figuré dans des livres et des expositions. Certaines des images vendues vous sembleront familières, car elles proviennent des mêmes séances photo que les images publiées, mais la maison de vente aux enchères Artcurial affirme que les photographies vendues en 400 lots – avec le négatif original, la planche contact et une impression moderne – sont pour la plupart inédites et inédit. La collection comprend également des autoportraits, des nus dont ceux de Lamba, qui était mariée à Bréton, et d’autres images que Maar utilisera plus tard dans ses peintures.

En plus de capturer un chapitre de l’histoire de l’art du XXe siècle, les photographies granuleuses de personnes handicapées, aveugles, blessées, pauvres et dépossédées dans les villes espagnoles et britanniques documentent également la crise économique qui a balayé l’Europe d’avant-guerre dans les années 1930.

Couple sur une fontaine à Trafalgar Square
Trafalgar Square en 1934. Photographie : Dora Maar/Avec l’aimable autorisation d’Artcurial

Après la guerre, Maar – qui s’est séparée de Picasso en 1945 lorsqu’il l’a quittée pour l’artiste Françoise Gilot – a fait une brève dépression et aurait subi une thérapie électroconvulsive. Bien qu’elle ait continué à peindre jusqu’à sa mort en 1997 à l’âge de 89 ans, sa vie a été tellement éclipsée par la sienne qu’il a fallu au journal français Le Monde 10 jours pour marquer son décès.

« Alors que Dora Maar a passé neuf ans de sa vie aux côtés de Picasso, elle a également superbement réussi à créer son propre travail indépendant et personnel, en utilisant un médium que Picasso n’a jamais embrassé : la photographie. À ce titre, Dora Maar peut être considérée comme l’une des photographes les plus originales de son époque, une véritable pionnière du milieu du XXe siècle », a déclaré Bruno Jaubert, directeur du département art impressionniste et moderne d’Artcurial. Observateur.

« Dora Maar n’avait pas d’enfants, donc ces négatifs sont dans les archives de sa succession depuis sa mort. Ils ont tous été pris avec le Rolleiflex qu’elle a utilisé et couvrent 20 ans de travail. Ils sont d’un caractère inhabituel et à travers eux, nous voyons un côté de Dora Maar l’artiste et photographe, que nous ne connaissons pas.

Bien que Picasso ait peint Maar à plusieurs reprises, elle n’a pas été impressionnée par ses représentations d’elle. « Tout [his] mes portraits sont des mensonges. Pas une n’est Dora Maar », a-t-elle dit un jour.