Après Le Mandalorien est instantanément devenu un phénomène de culture pop et a généré des chiffres records pour le tout jeune service de streaming de Disney, Lucasfilm a tiré le rideau sur le film phare de l’entreprise. Star Wars la production unique de la série. En utilisant une nouvelle technologie cinématographique révolutionnaire connue sous le nom de StageCraft, ou « Le Volume », Le Mandalorien La production a simulé des prises de vue photoréalistes à la volée grâce à un plateau sonore recouvert de panneaux LED du mur au plafond. Elle a plongé les acteurs dans des environnements interactifs où ils n’avaient plus à « faire semblant » devant un écran vert.
Plus précisément, StageCraft a donné vie au rêve de George Lucas, selon lequel la technologie atteindrait un point où n’importe qui pourrait réaliser un film dans son garage. (Le type a réalisé les préquelles depuis un canapé.) Accordé, Le Mandalorien nécessitait encore des millions de dollars et ne manquait pas de talents hollywoodiens, mais The Volume était la preuve du concept selon lequel les tournages en extérieur pouvaient être évités grâce à des environnements rapidement évoqués dans une petite pièce. En théorie, cela a simplifié la réalisation de films. En pratique, elle a sacrifié le sens artistique au profit de la commodité.
Avec tout le crédit à Le Mandalorien pour avoir fait un travail impressionnant en comblant le fossé de l’Uncanny Valley, le terme technique pour la façon dont l’œil humain peut différencier les images réelles et artificielles, il y a juste certaines choses qu’un ordinateur ne peut pas faire. Un ordinateur ne peut pas concevoir un décor extérieur où vous pouvez voir et sentir l’interaction tactile entre l’acteur et la scène. Un ordinateur ne peut pas rassembler une foule d’acteurs d’arrière-plan vivants et respirants dans des costumes réels et honnêtes. Un ordinateur ne peut pas trouver les prises de vue les plus viscérales pour l’homme en utilisant la lumière naturelle et un éventail d’angles qui ne sont pas limités aux confins d’une arène LED.
Andor n’a pas fait ces erreurs. Elle s’est accrochée à l’humanité pour sa narration, ses performances et sa production, et vous pouvez sentir ce choix dans chaque pouce des os de la série. Andor c’est l’art du cinéma qui fonctionne sur tous les cylindres. Richement détaillé, magnifiquement filmé, chargé d’émotion, c’est le rare projet qui a non seulement été à la hauteur de son battage médiatique semaine après semaine, mais qui a dépassé ce battage avec un final de saison qui frappe comme une brique spatiale en plein visage.
Dans l’avant-dernier épisode, la quasi-totalité du casting se retrouve dans les rues de Ferrix pour les funérailles de Maarva (Fiona Shaw), et la tension est sacrément palpable. Cette tension est pleinement soutenue par une rigueur cinématographique qui, malheureusement, était un peu relâchée la semaine dernière. J’ai été un peu critiqué pour avoir souligné que l’épisode 11 était un peu faible par rapport à l’épisode précédent. AndorJe peux maintenant en expliquer la raison : Les épisodes de Ferrix, y compris le final, ont été tournés en premier.
Lorsque Dedra Meero (Denise Gough) et Syril Karn (Kyle Soller) ont leur grand moment dans le final, c’est littéralement leur première scène ensemble. Sans se perdre dans les méandres ici, il y a eu des moments dans l’épisode 11 qui ressemblaient à des plans de reprise, en particulier l’échange final entre Cassian et Melshi (Duncan Pow). Donc, si vous êtes un abruti obsessionnel comme moi qui peut dire quand quelque chose ne va pas, il y a une explication technique à cela. Nous ne sommes pas fous. Entièrement.
Quoi qu’il en soit, avec AndorGrâce au langage visuel d’Andor, « Rix Road » devient une classe de maître dans l’art de faire monter la tension et de régler une saison entière de détails qui ont tous leur importance. Avant les funérailles de Maarva, la théorie selon laquelle elle n’était pas morte s’est rapidement développée. Pour tout vous dire, j’ai commencé à y croire malgré mon affirmation que ce n’est pas le genre de « truc » que cette série pourrait faire. Qu’est-ce qui m’a fait changer d’avis ? B2EMO. Le petit bonhomme a beaucoup chargé la semaine dernière, et je me suis souvenu d’un moment du premier épisode où Cassian lui a demandé s’il pouvait mentir pour lui. B2EMO a répondu qu’il avait juste assez de charge pour un petit bobard, ce qui a établi un lien direct entre la capacité de sa batterie et la tromperie. Heureusement, comme le fait cette série, Andor avait quelque chose de bien mieux en réserve pour Maarva.
En un mot, Cassian se dirige directement dans un piège. Dedra est sur la planète pour s’assurer que les funérailles sont suffisamment séduisantes pour attirer Cassian, mais aussi capables de se refermer pour qu’ils puissent le contenir. Contrairement à ses supérieurs du Bureau de la sécurité impériale, qui privilégient désormais l’affichage de la force de l’Empereur à la collecte de renseignements (RIP Anto Kreegyr), Dedra repousse sans cesse le penchant de la station locale du BSI à transformer les funérailles en une boîte à tuer. Cassian est la clé pour trouver « Axis », alias Luthen (Stellan Skarsgård) qui se trouve littéralement sous le nez de Dedra.
Bien décidés à priver Dedra de son prix, Luthen, Vel (Faye Marsay) et Cinta (Varada Sethu) sont également en position le long de la route funéraire pour tuer Cassian avant que le BSI ne puisse lui soutirer des informations. Il ne peut pas être ramené vivant à l’hôtel/au siège du BSI. Syril et Linus Mosk (Alex Ferns) sont également dans la foule où ils vont vraisemblablement tout faire foirer pour quelqu’un. Malheureusement, et c’est mon seul petit reproche à l’égard de cet épisode, Mosk, mon garçon spécial ne dit jamais un mot malgré une poche qui se fomente littéralement devant lui. Il adore dire quand les poches fomentent !
Au milieu de tout cela, Ferrix démontre une fois de plus que c’est une petite ville fougueuse qui protège les siens. Le premier Andor « mini-arc » a montré une population locale qui est prête à repousser une force extérieure. Ce combat en bouteille est clairement prêt à déborder. La présence de Cassian est le plus souvent cachée alors que Brasso (Joplin Sibtain) et le reste de la ville sont palpables et prêts pour une confrontation. Ils sont également prêts à aider Cassian en deuil. Assister à l’enterrement de sa mère ? Bien sûr. Sauver Bix (Adria Arjona) de l’hôtel ISB ? Tout ce dont il a besoin. L’Empire peut resserrer son emprise, mais il n’étouffera jamais les liens humains formés dans cette petite ville ouvrière.
Comme le montre un flashback touchant et thématique, Clem (Gary Beadle), le père de Cassian, enseigne à son fils adoptif l’importance d’apprécier les choses que les autres négligent trop facilement, alors qu’il restaure des pièces de blaster rouillées pour les remettre dans un état lucratif avec juste un peu d’huile de coude. « Les yeux ouverts, les possibilités sont partout », dit Clem à son jeune Cassian qui n’a jamais manqué de prendre ce message à cœur.
Alors qu’il devient clair comme de l’eau de roche que les funérailles de Maarva sont un baril de poudre, l’écriture en Andor me surprend une fois de plus à chaque tournant. Comme beaucoup d’entre vous le savent, je ne pouvais pas supporter Karis (Alex Lawther) que j’ai appelé à plusieurs reprises « Manifesto Boy ». Eh bien, que je sois damné si l’agaçant petit idéaliste ne m’a pas donné la chair de poule. Alors que Cassian et Ferrix sont au bord de la rébellion, Lawther raconte des passages du manifeste de Karis et chaque ligne fait mouche. Vraiment l’incarnation de « tous les coups, tout le temps ».
Par tradition Ferrix, Maarva a déjà été incinérée et transformée en une brique qui deviendra une partie de la ville. Alors que Brasso tient la brique de Maarva à l’avant de la procession, à moins que vous ne soyez mort à l’intérieur, vous ne voudrez rien de plus que de voir Brasso claquer cette chose dans le visage d’un fasciste de l’espace. C’est un pistolet de Tchekhov chargé d’une juste fureur.
Prenant les Impériaux au dépourvu, les funérailles commencent tôt alors que les musiciens locaux se joignent au cortège. La musique masque la direction de leur nombre, qui est clairement supérieur à ce que le BSI a autorisé. Un fait qui est évident grâce à l’incroyable scénographie dont j’ai parlé au début de cette pièce. Et ce n’est pas tout, la musique est la putain de cerise sur le gâteau. Après avoir convergé ensemble pour se diriger vers la rue principale, les musiciens passent d’une marche funèbre sombre à ce qui est clairement un chant de bataille. Les officiers impériaux commencent à paniquer, mais en même temps, la procession avance toujours lentement et respectueusement. Il n’y a pas de raison évidente de s’inquiéter car l’étincelle n’a pas été allumée. Pourtant.
En arrivant sur la place, B2EMO roule et projette un hologramme massif de Maarva. Elle commence à prononcer un discours chaleureux sur l’honneur d’être une Fille de Ferrix et son amour pour la ville natale, mais la tension est plus épaisse que la table du petit déjeuner de Syril. Maarva se lance dans un cri vibrant pour que Ferrix cesse de dormir et de fermer les yeux sur ce qui se passe autour d’eux. Elle ne peut plus se permettre de fermer les yeux, et il n’y a qu’une seule voie à suivre : Combattre l’Empire.
Le baril de poudre étant allumé, l’Empire commence à tirer sur la foule en furie qui ne se bat plus pour écarter une force de sécurité gênante. Sans vouloir faire du Jay Sixy, ils se battent pour leur liberté. Observant depuis les coulisses, Luthen est clairement ému de voir l’étincelle de Rébellion qu’il a déclenchée avec Aldhani. Le peuple se défend. Pendant un bref instant, il a réellement pu voir le « coucher de soleil » dont il était certain qu’il lui échapperait, mais aussi, il doit se tirer d’ici.
Comme pour Syril, cette série continue à faire du zig quand on pense qu’elle va faire du zag. L’étrange petit garçon aux céréales n’a pas fait de zig. Au lieu de cela, il a réussi à sauver Dedra qui était sur le point de se faire écraser. Après l’avoir tirée de la rue en lui enfonçant un blaster dans le dos, elle est naturellement prise par surprise lorsqu’elle tente de mettre son ravisseur hors d’état de nuire. Et pourtant, malgré le fait qu’elle ait été assommée par un sauvetage indéniablement courageux et plutôt badass, elle toujours ne pouvait pas se résoudre à embrasser Syril. Quelque part, sa mère gloussait en remuant une tasse de thé de l’espace.
Avec la ville en plein chaos grâce à Maarva qui a tenu sa promesse de se battre pour la Rébellion, Cassian exploite l’occasion pour sauver Bix, qui ne va pas très bien. L’appareil de torture utilisé sur elle a presque définitivement brisé son cerveau. Ce n’est pas beau à voir, et Cassian fait de son mieux pour l’amadouer et la faire sortir de l’hôtel du BSI et monter sur un vaisseau où Brasso et B2EMO l’attendent. Il donne au pilote des instructions sur la façon de quitter rapidement la planète et promet de les retrouver plus tard, mais il y a un doute considérable, même lorsque Bix dit à B2EMO que Cassian vous retrouvera. Mais notre garçon a un autre poisson à frire.
Durant la période précédant les funérailles, Cassian a repéré Luthen dans la foule et a correctement calculé qu’il était là pour le tuer. Cependant, Luthen a abandonné cet objectif lorsque la révolte de Maarva a éclaté et s’est retiré dans son vaisseau qui attend au même endroit que sa dernière visite à Ferrix. La visite où il a récupéré Cassian pour la mission Aldhani.
Après avoir montré dans 12 épisodes une ruse impitoyable et une planification méticuleuse, Luthen n’a apparemment jamais envisagé la possibilité que Cassian puisse le repérer ou se souvenir de l’endroit où il gare sa boutique. Est-ce un exemple du « dérapage » dont s’inquiétait Kleya plus tôt dans la saison ? Eh bien, rien de tout cela n’a d’importance car Cassian se tient juste devant Luthen et sait qu’il était là pour le tuer. Mais dans un autre mouvement que Luthen n’a pas vu venir, Cassian est maintenant complètement radicalisé par les actions de sa mère. Une arme attend sur le siège que Luthen la ramasse et Cassian explique clairement ce qui doit se passer ensuite. Si sa mort est le meilleur moyen d’aider la Rébellion, faites-le. Si ce n’est pas le cas, il est à 100%. Comme Tony Gilroy le décrira plus tard dans des interviews, Cassian a fait un « serment de sang » à la Rébellion qui est maintenant gravé dans la pierre. Luthen ne pourrait pas être plus heureux. Il vient de regarder le peuple de Ferrix se soulever et maintenant il a une nouvelle recrue qui est pleine de ressources. Le mec qui s’est introduit dans le vaisseau sabre-laser est définitivement un sabre-laser. Quelle journée !
Bien sûr, ce ne serait pas un épisode de Andor sans un coup de pied émotionnel dans les dents de la part de Mon Mothma (Genevieve O’Reilly). Plus que tout Andor C’est à ce moment-là que j’ai su que cette série était encore plus spéciale que ce que mon faible esprit avait réalisé. Comment ? Je me suis légitimement sentie mal pour son mari.
Si vous avez suivi ces récapitulatifs de semaine en semaine, j’ai toujours dit que Perrin (Alastair Mackenzie) était un connard qui s’ennuie tellement d’être dans un mariage arrangé depuis qu’il a 15 ans qu’il se mêlerait aux ennemis politiques de sa femme si cela pouvait lui procurer une once de divertissement. Et pourtant, je n’ai pas pu m’empêcher de grimacer en le voyant se faire jeter sous le bus.
Alors qu’elle attend dans la voiture que son mari quitte une fête, Mon est visiblement perturbée. Cependant, ce que nous apprendrons bientôt, c’est qu’il s’agit d’un spectacle pour son chauffeur, qui est certainement un espion du BSI, comme elle l’a soupçonné toute la saison. Lorsque Perrin monte, toujours avec un verre à la main, Mon demande de l’intimité au chauffeur qui fait semblant d’obéir à l’ordre mais qui est totalement à l’écoute. Sachant qu’elle a un public, Mon s’en prend à un Perrin visiblement confus pour avoir joué à nouveau. Mon mec se fait rouler dans la farine alors qu’elle est profondément gênée qu’il ait non seulement repris sa vieille habitude, mais aussi sur Coruscant où c’est illégal. (Applaudissez la référence à Canto Bight. Les Derniers Jedi pour toujours !)
Bien sûr, Perrin ne joue pas, et dans un geste véritablement protecteur, il s’inquiète que quelqu’un répande des mensonges à son sujet pour nuire à Mon. Il plaide respectueusement sa cause en disant qu’elle peut vérifier leurs comptes et trouver tout en ordre, ce qui est vrai car ce n’est pas lui qui met leurs finances en péril. Il propose également de l’aider à régler cette affaire afin qu’ils puissent découvrir qui cible Mon. Malheureusement, Mon ne peut pas renoncer à cette mascarade. Elle sait que le chauffeur fera un rapport au BSI sur les jeux d’argent de Perrin, ce qu’il fait, et cela crée une explication pour ses transactions bancaires suspectes. Et pourtant, la situation ne fait qu’empirer.
Non seulement Mon traite Perrin de menteur, mais elle le rend essentiellement responsable d’avoir poussé leur fille dans un mariage arrangé. Aucun d’entre eux ne voulait que Leida (Bronte Carmichael) vive ce qu’ils ont vécu. C’était le seul sujet où Mon et Perrin étaient unis, mais au lieu de cela, elle a fait un sacrifice froid et calculé pour la Rébellion. C’était la pire crainte de Mon et Perrin qui s’est réalisée, et elle a rejeté la faute sur ses pieds sans méfiance. Luthen serait fier.
Et, ouais, c’est la fin de la finale. Il ne s’est absolument rien passé après le générique de fin parce que, allez, c’est de la télévision de prestige, les amis, pas une série Marvel. Ce n’est pas comme Andor volerait l’une de ses métaphores les plus frappantes pour, je ne sais pas, une révélation bon marché de l’Étoile de la Mort. C’est de la folie. Vous êtes fou. Andor avec une scène de générique de fin. Haha, elle est bonne.
Mike Drops
– Roxana a eu la chance d’interviewer Tony freaking Gilroy pour Vultureet, comme pour le final, elle a tout déchiré. C’est une exploration fascinante de la route vers le grand moment de Maarva et de ce qui nous attend pour la saison 2. Roxana a fait un travail incroyable, et j’ai particulièrement apprécié que Gilroy explique comment Andor a puisé dans un large éventail d’événements historiques pour raconter AndorL’histoire de la rébellion, de l’oppression et du bilan humain de chacune d’entre elles. Ce qui rehausse ces 12 premiers épisodes, c’est qu’ils parlent de bien plus que de Trump, de la guerre en Irak ou de toute autre boîte américano-centrique dans laquelle les gens ont essayé de l’enfermer. Sa beauté réside dans le fait que ses thèmes sont tellement plus universels. Comme son personnage principal, Andor ne sera pas contenue.
– Je veux juste remercier sincèrement tout le monde d’avoir lu et commenté ces récapitulations. C’est la plus longue série que j’ai jamais couverte, et je ne vais pas mentir, j’ai commencé à paniquer quand il est devenu clair dès le début que Andor allait gifler. Quand ces choses sont terribles (Voir : Le Livre de Boba Fett, Obi-Wan Kenobi), cela rend mon travail très facile car j’ai le champ libre pour être un connard narquois. Quand il s’agit de quelque chose d’aussi haut de gamme que Andor? J’ai sué à grosses gouttes chaque semaine. Je veux dire, Christ, je ne pouvais même plus dunker sur Perrin. Le bâtard distant s’est fait salir – tout comme mon intelligence avec cette scène du générique de fin. (Je l’ai toujours.)
