Un film doit avoir une image signature, et le thriller surnaturel The Damned en a une particulièrement frappante : un corps rejeté par la mer montre des signes inattendus de vie, un mouvement dans la région abdominale… mais surprise, coupez le ventre gonflé et vous y trouverez une anguille qui s’y débat et se nourrit probablement des entrailles. Malheureusement, rien d’autre ne fournit un moment gothique aussi riche, ce qui est dommage, car c’est un geste saisissant.
Points importants de l’article :
- Signature visuelle du film The Damned
- Environnement et montée en tension du film
- Conflit moral et choix des personnages
- Parallèle contemporain avec la crise migratoire
- Qualités du film et performance des acteurs
Se déroulant en Islande au cours du XIXe siècle, The Damned se concentre davantage sur l’atmosphère et la montée en tension que sur les scènes spectaculaires ou la livraison. L’histoire est légère. Un naufrage a lieu au large de la côte où une petite communauté de pêcheurs peine à survivre. La communauté a le choix : essayer d’aider les naufragés ou les laisser périr. Les personnages les plus humains veulent aider tandis que les plus pragmatiques font remarquer qu’ils ont à peine assez de nourriture pour se nourrir eux-mêmes, et qu’ajouter 20 nouveaux membres risquerait de les conduire à la famine. Les pragmatiques l’emportent, mais après avoir tourné le dos à leurs semblables, une série de visions étranges et de morts mystérieuses se déroule. Un esprit folklorique islandais est-il à leurs trousses, ou la source de leurs ennuis est-elle plus prosaïque ?
Avec son dilemme moral impliquant des bateaux remplis de personnes ayant besoin d’aide, il pourrait être tentant d’inférer une parabole contemporaine dans ce matériau. Mais le parallèle évident avec les migrants vulnérables tentant de recevoir de l’aide des pays riches ne tient pas, car ces Islandais manquent cruellement de ressources. Ils pourraient mourir de faim s’ils accueillent les marins naufragés ; il n’y a pas de milliardaires ici qui stockent suffisamment de poisson salé séché pour durer 10 000 ans.
Alors, même s’il a plus de force en tant que drame d’horreur glacial que comme allégorie, c’est un film correctement réalisé. Le réalisateur Thordur Palsson a rassemblé un groupe d’acteurs bien choisis, familiers des séries comme Game of Thrones. Odessa Young se démarque en tant qu’Eva, une jeune veuve au caractère bien trempé, et elle nous emmène vers une conclusion qui tourne le couteau, au sens dramatique, pour un dénouement efficace et mémorable.
