Lone Star : un western criminel captivant et subversif
La réédition du drame criminel western de John Sayles de 1996 est un rappel qu’il a offert un courant vital mais peut-être négligé du cinéma indépendant et de la création de mythes à Hollywood dans les années 90, distinct des ironies brillantes et des chocs de Tarantino ou du noir littéraire des frères Coen.
- Un film dense et riche en storytelling sur l’ancien et le nouveau Far West, ainsi que sur les guerres culturelles entre le Texas et le Mexique.
- Une réflexion sur la propriété du récit et la naissance de la légende.
- Une fin extraordinaire et très subversive.
Le cadre est la petite ville (fictionnelle) de Frontera, au Texas, attirante pour certains visiteurs en raison de sa proximité avec la frontière et le monde de la prostitution bon marché au Mexique. Le shérif Sam Deeds, interprété par Chris Cooper, est préoccupé par la découverte d’un squelette portant un badge « lone star », supposément celui d’un officier de police raciste et corrompu du nom de Charlie Wade.
Les rumeurs laissent entendre que Wade aurait été abattu et enterré secrètement sur place par le père de Sam, Buddy, joué par Matthew McConaughey. Cette révélation bouleverse la tranquillité de la communauté de Frontera, réveillant des souvenirs enfouis.
- Les personnages de Sam, Pilar, Mercedes et Otis forment une toile complexe de relations et de conflits.
- Les thèmes de l’amour, de la trahison et des secrets de famille sont au cœur du récit.
À travers des flashbacks, le film explore le passé douloureux de Sam et Pilar, mettant en lumière les préjugés du passé et la possibilité de transcender les barrières tribales pour un avenir plus inclusif. Un drame captivant et puissamment interprété, guidé par la sagesse zen de Sayles.
