Un retour tant attendu
Hollywood a une histoire de ressusciter les cadavres en décomposition de films depuis longtemps oubliés avec des suites tardives, il n’était donc peut-être qu’une question de temps avant que quelqu’un ne se penche sur la tombe marquée Beetlejuice. Et c’est Tim Burton, réalisateur du film original de 1988, qui a sauté le pas. Bien que des discussions sur une suite de Beetlejuice aient été en cours depuis des décennies, Burton a maintenu qu’il ne le considérerait que si Michael Keaton reprenait le rôle principal et si la suite restait fidèle à l’esprit du film original morbide et excentrique. Sur ces deux points, Beetlejuice Beetlejuice réussit brillamment. En tant que démon farceur « bio-exorciste », un Keaton adéquatement maniaque se faufile à travers le film comme un cafard géant en costume rayé, tandis que l’ADN en décomposition du film original est évident dans chaque image hyperstylisée de la suite.
- Le retour de Tim Burton avec une suite de Beetlejuice après des décennies
- La fidélité de la suite au film original avec Michael Keaton dans le rôle principal
- Les similitudes et les différences entre les deux films
- Les nouveaux ajouts au casting et les performances musicales
Peut-être un peu trop par moments. Beetlejuice Beetlejuice bascule sur le bord des mêmes pièges qui ont fait dérailler la plus récente suite de Ghostbusters : le sentiment que des idées vieilles de plusieurs décennies ont été dépoussiérées, légèrement retravaillées et présentées comme nouvelles. Heureusement, ce qui sauve le nouveau film de Burton, au moins dans une certaine mesure, est le fait que ces idées étaient si déjantées et distinctives à l’origine. Oui, Beetlejuice Beetlejuice est dérivatif, mais il est également agréablement idiosyncratique et brut. Le réalisateur contourne le problème d’un membre du casting original qui ne revient pas en utilisant une séquence d’animation en claymation délicieusement bricolée et lo-fi qui se termine par le visage du personnage dévoré par un requin. Problème résolu, à la manière de Burton.
Cette suite se déroule plus ou moins à l’époque actuelle – bien que le temps dans le monde de Burton soit élastique – avec Lydia Deetz (Winona Ryder), désormais adulte, arborant exactement la même garde-robe de poupée victorienne hantée et la même coupe de cheveux Bauhaus-adoratrice que lorsqu’elle était adolescente dans le premier film. Lydia a atteint une certaine célébrité en tant que personnalité de la télévision : elle est une « médiatrice psychique » et l’animatrice d’une émission sur les hantises réelles intitulée Ghost House. Mais elle est l’ombre d’elle-même. Fragile et vulnérable, elle est malmenée par un petit ami (un Justin Theroux horriblement convaincant) qui cache son narcissisme derrière un rideau de paroles thérapeutiques du nouvel âge.
- Le retour des personnages originaux et l’introduction de nouveaux personnages
- Les changements dans la vie des personnages depuis le premier film
- Les thèmes explorés dans la suite
