
Quand les choses tournent mal, il n’y a pas d’humiliation plus exquise qui puisse être infligée à un être humain adulte que d’être le réalisateur d’un film de super-héros à gros budget. Même travailler en tant que celui qui devait essuyer les fesses d’un roi médiéval. « Groom of the Stool » est parfois un crédit plus enviable que « Réalisé par ». Et comme même l’agent de talent le plus redoutable vous le dira, les deux garantissent que vous vous faites avoir à la fin.
Mais cela peut sembler confus, vous pourriez penser, car les réalisateurs ne sont-ils pas censés être au sommet? C’est certainement ce que je pensais, lorsque j’ai commencé comme l’un des scénaristes de The Franchise, une nouvelle comédie de HBO se déroulant dans les coulisses du monde des films de super-héros. Cependant, plus nous parlions aux gens à l’intérieur des machines de films de super-héros de Marvel et DC, et nous avons parlé à un grand nombre de personnes, plus l’image dysfonctionnelle qui émergeait est devenue évidente.
- Humiliations des réalisateurs de films de super-héros.
- Dysfonctionnements dans les coulisses des films de Marvel et DC.
- Difficultés rencontrées par les réalisateurs lors du tournage de films de super-héros.
Un réalisateur nous a raconté le moment où il a réalisé qu’on lui donnait des plans de porte ouverte en guise de diversion, tandis qu’une deuxième équipe filmait ailleurs avec les acteurs principaux, tournant les scènes importantes que le studio allait réellement inclure dans le film. Un autre nous a parlé des stars individuelles engageant des scénaristes individuels pour améliorer les répliques de leurs personnages – et critiquer celles des autres. Nous avons entendu parler de limousines qui arrivaient sur le plateau, de fenêtres qui s’ouvraient et de nouvelles pages de scénario distribuées pour la journée. Les réalisateurs, ces maîtres et maîtresses de l’univers, étaient étonnamment désireux de revivre ces humiliations. Leurs films étaient devenus quelque chose qui leur était imposé, pas quelque chose qu’ils avaient créé. Ils parlaient de la meilleure stratégie de survie étant de « se laisser aller ».
Et le chaos! Il y a eu plusieurs fois dans la salle des scénaristes où nous avons dit: « Oui, je sais que c’est arrivé, mais nous ne pouvons pas le mettre en fait. Les gens ne le croiront pas. C’est trop stupide. » L’idée de commencer à tourner un film de 300 millions de dollars sans avoir réglé le troisième acte semblait insensée, mais était presque une pratique standard. Les acteurs tournaient avec des accessoires verts amorphes qui seraient ajoutés en post-production, soit parce que personne ne pouvait se mettre d’accord sur ce qu’ils devaient être, soit parce que l’aile provisoire des fans menaçait d’insurrection/homicide pour avoir légèrement dévié de la conception des bandes dessinées. Il s’est avéré que, dans les coulisses, les films devenus le produit culturel dominant de notre époque étaient plus chaotiques que même les conflits de la guerre froide. Et fréquemment, moins inspirants.
