Ceci est un aperçu de notre newsletter sur la culture pop The Daily Beast’s Obsessed, rédigée par le journaliste de divertissement senior Kevin Fallon. Pour recevoir la newsletter complète dans votre boîte mail chaque semaine, inscrivez-vous ici.

À l’époque où je n’étais que Baby Kevin à l’université, il y a un certain nombre d’années que je ne révélerai jamais, je travaillais dans un restaurant, une expérience dont je ne me suis jamais remis et dont je ne le ferai probablement jamais.

Il y a peu d’endroits dans ce monde qui sont plus effrayants, plus bouleversants ou enveloppés d’ambiances sombres et maudites que la cuisine d’un restaurant. Chaque fois qu’un film ou une émission de télévision entre dans une salle à manger et ouvre ensuite les portes battantes de la cuisine, il se déclenche immédiatement.

L’obsédé de la bête quotidienne

Tout ce que nous ne pouvons pas arrêter d’aimer, de détester et de penser cette semaine dans la culture pop.

je peux m’occuper de toi Vu franchise, votre Brutou votre Squid Game. Mais montrez un personnage principal enfiler une blouse et une attelle de chef blanc pour un cri à glacer le sang et être facturé pour les trois séances supplémentaires par semaine de thérapie dont j’aurai besoin pour récupérer.

Vous pourriez regarder Ratatouille et pensez, « Quelle histoire douce et charmante sur le pouvoir de la nourriture et des arts culinaires pour créer des liens et inspirer. » Je vois la pièce de cinéma la plus poignante qui ait jamais été produite. Le scénariste-réalisateur-acteur Jon Favreau n’a pas encore été jugé pour crimes contre l’humanité pour sa comédie dramatique de 2014 (film d’horreur) Chefmais je ne me laisserai pas décourager dans ma quête de justice.

Nous sommes une culture qui aime manger. Les restaurants, d’autant plus que le monde s’ouvre à nouveau, sont un havre de connexion – une sorte de sanctuaire émotionnel pour l’un des actes les plus intimes auxquels nous avons le privilège de participer : l’expérience commune de partager de la nourriture ensemble. Pardonnez-moi, alors, d’avoir pris ces lunettes roses et de les piétiner dans une crise de panique jusqu’à ce qu’elles ne soient plus que les éclats de mensonges qu’elles représentent vraiment.

Dans les coulisses, les restaurants sont une poudrière de stress, d’ego et d’abus, où le brouillard de pression est trop dense pour que des concepts comme la grâce ou la décence survivent. Ils asphyxient dans le chaos, dommage collatéral de la mission à accomplir : Servir la nourriture, peu importe le coût humain.

Il est probablement assez déroutant que je recommande maintenant avec effusion la nouvelle série télévisée FX L’oursqui a publié les huit épisodes de sa première saison sur Hulu cette semaine.

L’ours suit une chef gastronomique talentueuse et couronnée de succès nommée Carmen (Éhonté star Jeremy Allen White) qui retourne dans son quartier natal de Chicago pour reprendre une sandwicherie au bœuf miteuse après la mort de son frère, qui la dirigeait.

C’est sans aucun doute l’une des séries télévisées les plus anxiogènes que j’ai jamais vues. Il cloue le chaos et le vacarme des colères flamboyantes qui font de ce qui se passe dans les restaurants un miracle continu: quelque chose d’aussi délicat et artisanal qu’une assiette de nourriture parvient à sortir de tout ce pandémonium.

Ce qu’il capture également, cependant, c’est la beauté qui se cache en dessous : le dynamisme derrière des gens tellement submergés par leur passion pour le domaine qu’ils ont choisi et qui sont tellement attachés à la compétence et à l’art qu’il exige qu’ils sont prêts à se soumettre à ce genre d’environnement.

« Ce qu’il capture également, cependant, c’est la beauté qui se cache en dessous : le dynamisme derrière des gens tellement submergés par leur passion pour le domaine qu’ils ont choisi et qui sont tellement attachés à la compétence et à l’art qu’il exige qu’ils sont prêts à se soumettre à ce genre d’environnement.”

Chaque nuit de service, c’est comme faire le tango les yeux bandés avec du ciment dans vos chaussures et, bien sûr, avec des couteaux tranchants partout. Cela devrait être impossible. Ainsi, lorsque le rideau tombe et qu’il est temps de s’incliner à la fin de la nuit, le soulagement de l’avoir retiré est si addictif que vous en redemandez. Cela se reflète dans l’expérience de regarder L’ours, aussi. La brutalité du travail de cuisine, tout en étant palpitante au point que vous avez parfois envie de détourner le regard, est si réelle et si fascinante que vous êtes également accro à le regarder.

Pour le martelage incessant des crises dans chaque scène, il y a aussi quelque chose d’élégant sur le plan émotionnel L’ours. Il y a la passion que Carmen a pour son travail, même s’il est souvent son pire ennemi. Il y a aussi le lien profondément enraciné entre tous ceux qui travaillent dans la cuisine, malgré le fait qu’ils passent huit heures par jour à se maudire et à se blâmer pour tout ce qui ne va pas.

L’ours est une émission de télévision presque insupportablement bruyante. Cela commence à un ton assourdissant et ne fait qu’empirer à partir de là. Mais étant donné le sujet et l’environnement qu’il aborde, c’est dans cet extrême qu’il est capable de trouver n’importe quelle subtilité du monde réel.

Comme quelqu’un qui, toutes ces années plus tard, a encore des rêves stressés de devoir dire à un chef déjà grincheux qu’une table renvoie une commande et qui se réveille parfois au milieu de la nuit en sueur froide en murmurant, « On a besoin d’un coureur… Derrière… Corner…« , c’est étonnamment gratifiant de voir cela si bien représenté dans un morceau de la culture pop.

L’ours est aussi, en l’occurrence, juste un spectacle vraiment cool.

Il y a quelque chose de passionnant dans la façon dont il aborde ce monde cinématographiquement. Le septième épisode de la saison, « Review », présente un travelling « one-take » qui dure près de 20 minutes, relatant les moments cruciaux qui ont précédé l’ouverture des portes et la ruée vers le déjeuner. Les cuisiniers à la chaîne se préparent. Tout le monde semble arriver avec un problème. Des allumettes hurlantes éclatent, se règlent rapidement, puis se rallument dans une boucle inlassable. Tant de choses, trop de choses, vont mal.

C’est un film captivant, une tentative rare et gratifiante de capturer cet environnement. Ainsi, alors que mon Babadook personnel est le chef cuisinier d’un restaurant de fruits de mer dans le sud du Maryland où j’ai passé mes étés universitaires, il y a toujours quelque chose de si revigorant et d’humain d’une manière révélatrice à propos de L’ours. Alors prenez un Valium ou deux et regardez.