La base rebelle de Jabiim, par exemple, n’a pas très bien réussi à cacher l’aspect artificiel en polystyrène de son système de grottes. Il était difficile de se plonger dans les scènes de la mission de sauvetage d’Obi-Wan au plus profond de la forteresse de l’inquisiteur lorsqu’il est apparu que notre héros Jedi courait dans le même couloir encore et encore. Le duel final avec Vader sur une lune stérile cachait à peine le fait que tout se passait à l’intérieur d’une scène sonore, avec rien d’autre qu’un fond de volume trouble, des machines à brouillard et de faux rochers pour nous transporter dans ce nouvel endroit.
Tout cela soulève une grande question existentielle pour la franchise. Fait Guerres des étoiles il faut toujours avoir l’air « cinématographique » pour être génial Guerres des étoiles? Absolument pas. Alors que les émissions Disney + se sont souvent efforcées d’imiter l’apparence des films à gros budget (avec plus ou moins de succès), les productions conçues pour la télévision devraient également être autorisées à exister en tant que telles. Peut-être que « The Jedi » réalisé par Dave Filoni de Le Mandalorien la saison 2 ressemble beaucoup plus à une heure de télévision que le plus ambitieux « The Siege », qui voit Carl Weathers recréer de manière experte la tranchée exaltante de Un nouvel espoir, mais je dirais que les arrière-plans inspirés d’Akira Kurosawa en font l’épisode le plus intéressant visuellement. Et pour ce que ça vaut, la ville assiégée de Filoni, Calodan, parvient également à être un cadre beaucoup plus dynamique que la plupart des environnements présentés sur Obi Wan Kenobi malgré sa propre utilisation du volume.
Obi Wan Kenobi est peut-être un excellent exemple du moment où trop d’une grande innovation VFX est une mauvaise chose. Peut-être que ce que Lucasfilm doit apprendre ici, c’est que le volume devrait être un complément aux grands décors, pas la fonctionnalité principale. Bien sûr, il y a aussi d’autres facteurs à considérer, comme le fait que Obi Wan Kenobi a été filmé à une époque tumultueuse où les productions étaient encore aux prises avec les effets de la pandémie de Covid-19, affectant probablement l’ampleur de certaines scènes ainsi que le timing nécessaire pour construire des décors.
Après la finale, le chef décorateur Todd Cherniawsky s’est ouvert sur le rythme effréné auquel les décors devaient être construits et achevés, avec seulement « 100 jours de préparation » à l’automne 2020 avant le début du tournage au printemps 2021 : « Sur un tournage de 100 jours, vous avez probablement, au moins sur ce point Guerres des étoiles spectacle, nous avons eu environ 100 sets. Cela signifie donc que chaque jour, vous devez concevoir, construire, peindre, éclairer et terminer un décor.
Les décors construits sur des scènes sonores plutôt que dans le monde réel, avec le volume en place pour des plans plus ambitieux de décors extraterrestres, n’ont pas tout à fait peint la meilleure toile pour Obi Wan Kenobifaut-il donc une autre direction pour la future ardoise Disney+ ?
A venir Un voyou série préquelle Andor pose cette question exacte, en imaginant à quoi ressemblerait la vie pour Guerres des étoiles Série Disney + sans le volume et avec des décors et des tournages plus pratiques. Au début du tournage de l’émission fin 2020, les photos du plateau ont rapidement fait leur chemin en ligne, y compris de nombreuses images de la star Diego Luna agissant sur les collines, les ports et d’autres endroits du Royaume-Uni au lieu des scènes sonores habituelles de Lucasfilm en Californie. Puis, il y a quelques semaines, le showrunner Tony Gilroy, le réalisateur et scénariste chevronné qui a également dirigé de nombreuses reprises pour Un voyoua fait la une des journaux lorsqu’il a confirmé Andor s’est abstenu d’utiliser la technologie LED d’ILM.
