Squid Game Réalisateur, Lee Jung-jae sur l'impact durable du spectacle - The Hollywood Reporter - 1

Depuis ses débuts en septembre, le drame de survie sud-coréen de Netflix Squid Game a pris le monde d’assaut. C’est l’émission la plus regardée de tous les temps par le streamer, et ses acteurs ont été comblés de récompenses et de critiques élogieuses, avec des Emmys en vue.

Il est difficile de comprendre, alors, que le scénariste-réalisateur Hwang Dong-hyuk a eu l’idée de la série il y a 14 ans, basée sur ses propres luttes économiques et la disparité de classe en Corée du Sud, et on lui a dit que c’était «trop irréaliste et trop violent. » Mais malgré le recul initial et les doutes, l’émission a fait ses débuts à un moment qui reflétait une réalité à laquelle nous sommes confrontés : l’écart économique s’est aggravé et les gens recherchaient un contenu stimulant mais divertissant alors qu’ils étaient coincés chez eux.

Hwang et la star Lee Jung-jae, qui joue Gi-hun dans la série, ont parlé à THRpar l’intermédiaire d’un interprète, sur la façon dont la série s’est retrouvée sur Netflix et pourquoi « Red Light, Green Light » était le jeu le plus difficile à exécuter.

Directeur Hwang, racontez-moi comment cette idée est née et comment elle s’est retrouvée chez Netflix.

HWANG DONG-HYUK C’était vers 2008 ou 2009. Mon film venait d’échouer et j’avais des difficultés financières. J’avais beaucoup de temps, donc je lisais beaucoup de mangas japonais comme Kaiji, Jeu de menteur et Bataille royale, tous les mangas de survie. J’ai commencé à imaginer, « Et s’il y avait un jeu comme celui-ci qui avait un énorme prix en argent auquel je pourrais participer? » Je me suis mis à penser : « Je ne suis pas un génie. Je ne pense pas que je vais aller trop loin dans ces matchs. Puis j’ai pensé : « Et si c’était un jeu vraiment facile, comme un jeu pour enfants avec un énorme prix en argent ? Peut-être que je pourrais très bien faire quelque chose comme ça. En 2009, j’ai commencé à l’écrire comme un scénario de long métrage. À l’époque, une grande partie de la réponse était que c’était trop irréaliste et trop violent et, pour ces raisons, ce ne serait pas un succès commercial. Je n’ai pas pu obtenir de financement et j’ai échoué dans le casting des acteurs principaux. J’ai dû le ranger et penser que peut-être un jour, les temps seraient différents.

En 2018, j’ai relancé le script sur mon ordinateur portable et je pensais le créer sous forme de webtoon ou de dessin animé. Mais en revisitant les scripts, j’ai pensé que plutôt que d’en faire une série Webtoon – et on m’a rappelé que Netflix venait de démarrer ses activités en Corée – une série pourrait être mieux adaptée, et j’ai donc présenté l’idée à Netflix. Ils ont adoré et ont voulu le faire tout de suite.

Jung-jae, comment et pourquoi vous êtes-vous impliqué ?

LEE JUNG-JAE J’ai entendu dire que c’était le réalisateur Hwang qui avait voulu que je lise le scénario. J’avais toujours voulu travailler avec lui. Je l’avais connu comme quelqu’un qui était un créateur d’œuvres créatives très divertissantes et significatives. C’était vraiment intrigant, et je savais que ce serait quelque chose qui marcherait très bien en Corée – mais je ne m’attendais pas à ce que ce soit l’énorme succès mondial qu’il est aujourd’hui.

A Lire aussi  2022 APAN Star Awards : Lequel parmi 'Squid Game,' 'Extraordinary Attorney Woo,' More Will Win Best Drama?

Pourquoi pensez-vous que c’est devenu une telle sensation mondiale?

LEE Lorsque nous examinons l’écart économique qui ne fait que s’aggraver partout dans le monde, je pense que beaucoup de gens ont ressenti ou ont ressenti qu’il s’agissait d’un problème très réel et énorme. Et à cause de cela, je crois Squid GameLe message de a trouvé un écho auprès de tant de personnes à travers le monde. La série n’est pas seulement divertissante, mais après l’avoir regardée, c’est quelque chose qui provoque beaucoup de réflexion et de conversation parmi son public. Je crois que tous ces phénomènes combinés sont très opportuns pour les jours que nous vivons en ce moment.

HANG J’étais en fait plus préoccupé par la façon dont il allait être reçu [by] public coréen. Il y a plusieurs raisons à cela, l’une d’entre elles étant que j’ai l’impression que le public coréen a tendance à ne pas être aussi sensible aux genres qu’il ne connaît pas. J’ai vu de nombreux cas où de nouvelles tentatives et de nouveaux genres n’ont pas été bien accueillis, en particulier le genre des jeux de survie. C’était quelque chose qui était plus populaire à l’étranger. J’avais l’espoir que peut-être les gens à l’étranger aimeraient davantage cela, mais évidemment, je ne m’attendais pas à ce que ce soit à cette échelle.

Image chargée paresseusement

De gauche à droite : Park Hae-soo, le réalisateur Hwang Dong-hyuk et Lee Jung-jae sur le tournage de Netflix Squid Game.
Avec l’aimable autorisation de Netflix

Quant aux raisons de son succès, je suis d’accord avec JJ. En plus de cela, ce qui l’a fait dépasser et aller au-delà des barrières linguistiques, culturelles et générationnelles – parce que j’ai entendu à plusieurs reprises que les enfants aiment tellement la série et l’histoire dans de nombreux pays différents – a à voir avec le design et les visuels. La façon dont c’est est très simple et suscite vraiment la curiosité, comme l’utilisation de signaux très simples comme le cercle, le carré et le triangle. Ces codes visuels, si vous voulez, ont pu provoquer la curiosité des gens sans utiliser aucune sorte de [spoken] langue, ce qui signifiait qu’il n’y avait pas de barrières. Il y avait une intention dans [the design] pour le faire de cette façon, où vous n’auriez pas besoin d’un langage particulier – ce serait juste très intuitif et simple.

Quelles scènes ont été les plus difficiles à exécuter ?

LEE Le tout premier jeu, « Red Light, Green Light ». C’était assez éprouvant pour les nerfs car il fallait être convaincant puisque c’était le tout premier match. Il y avait certaines parties où je devais m’assurer que le jeu et la performance étaient un peu exagérés. Et puis il y avait des domaines où je devais le rendre très réaliste. C’est quelque chose auquel j’ai prêté beaucoup d’attention.

HANG « Red Light, Green Light » était vers le tout début de notre production. Cette scène particulière était quelque chose qui n’existait que dans mon esprit depuis plus d’une décennie. J’ai dû me battre avec cette pensée: «Quand je l’introduis dans une scène d’action réelle, est-ce que ça va être absurde? Sera-t-il suffisamment convaincant ? j’étais inquiet [whether it would] capturer ce sentiment de peur et quelque chose d’horrible et de divertissant. Je ne savais tout simplement pas si ça allait marcher. Il y avait aussi la pression que ce premier match devait se dérouler correctement pour que la série soit un succès.

A Lire aussi  De 'Euphoriaà 'Emily à Paris' et 'Bridgerton' : Quelle émission de télévision a eu la plus grande influence sur la mode ? - Forbes Inde

JJ, comment vous êtes-vous préparé pour le rôle ?

LEE Je devais absolument puiser dans mes souvenirs d’enfance d’avoir joué à ces jeux. J’ai aussi passé beaucoup de temps à étudier le scénario. Le réalisateur Hwang a tendance à écrire ses lignes de manière très simple, mais il a toujours ces significations cachées entre les deux. J’ai dû passer mon temps à lire ses intentions.

Qu’est-ce que la reconnaissance de l’émission vous a dit sur ce que le public veut voir ?

LEE J’attends avec impatience que davantage de films et d’émissions de télévision coréens et de contenu rencontrent un public mondial. Sur une note personnelle, j’espère vraiment qu’encore plus d’intérêt me sera envoyé alors que je planifie ce qui va suivre pour moi. J’ai toujours été un travailleur acharné, mais maintenant je suis plus conscient du public mondial, ce qui rend le travail encore plus difficile.

HANG C’est quelque chose que beaucoup d’initiés de l’industrie et de gens à Hollywood ont dit à propos de Squid Gameavec l’arrivée de [streamers] et comment ils changent tellement la donne. Je crois Squid Game est le tout premier cas avéré où une émission non anglophone a pu rencontrer autant de publics mondiaux dans le monde et connaître un tel succès grâce à la plateforme. Squid Game montre qu’il n’a pas [to have a] énorme budget hollywoodien et un casting de stars hollywoodiennes. Nous avons montré que lorsque vous avez de grands créateurs travaillant avec un excellent casting et une excellente équipe, de grandes histoires peuvent avoir du succès et peuvent provenir de n’importe où. Il est significatif que nous ayons pu envoyer ce message aux [world]. Squid Game a présenté une nouvelle opportunité, une nouvelle possibilité, une nouvelle confiance à l’industrie mondiale du divertissement.

Interview éditée pour plus de longueur et de clarté.

Cette histoire est apparue pour la première fois dans un numéro autonome de juin du magazine The Hollywood Reporter. Pour recevoir le magazine, cliquez ici pour vous abonner.