Les bandes dessinées Marvel créent des personnages mémorables et emblématiques depuis qu’elles ont commencé à imprimer des bandes dessinées il y a plus de 80 ans. L’éditeur derrière des héros comme Spider-Man, Captain America et les Fantastic Four est un nom familier, en partie à cause de son flux constant de films à succès qui se déroulent tous dans un monde immense et interconnecté. L’univers cinématographique Marvel, ou MCU, a rendu bon nombre de ses personnages courants d’une manière qu’ils n’avaient jamais été auparavant. L’acquisition par Disney en 2009 n’a fait qu’amplifier sa popularité et sa portée, car la méga-marque de divertissement intègre les héros de Marvel dans ses autres propriétés emblématiques comme l’animation Disney, Pixar et Star Wars.
Marvel prête son nom aux adaptations de jeux vidéo depuis bien plus longtemps, accumulant une liste impressionnante de jeux classiques bien avant que tout le monde n’identifie Robert Downey Jr. comme Tony Stark. Des beat-em-ups aux combattants en passant par les jeux de réflexion et le flipper, les héros Marvel sont apparus dans à peu près tous les genres et types de jeux vidéo. Voici 20 des meilleurs jeux Marvel, allant des premiers jeux d’arcade aux productions AAA modernes.
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Captain America et la salle d’arcade Avengers (1991)
Captain America et les Vengeurs
L’un des premiers beat-’em-ups de Marvel a réuni les Avengers bien avant qu’ils ne deviennent un nom familier. Le jeu d’arcade, plus tard porté sur Super NES et Genesis, mettait en vedette Captain America, Iron Man, Hawkeye et Vision alors qu’ils luttaient contre une gamme de méchants comme The Mandarin, Juggernaut et Ultron, avant de finalement affronter l’archi-fasciste Red Skull. Une fonctionnalité intéressante était la façon dont il rendait hommage à certains héros Marvel moins connus avec des camées d’assistance de personnages comme Wonder Man et Namor.
Spider-Man: L’arcade du jeu vidéo (1991)
Bien que ce jeu d’arcade beat-’em-up de Sega ait Spider-Man comme personnage phare, il s’agit bien plus d’un jeu familial Spidey que vous ne le pensez. L’arcade à quatre joueurs vous permet de choisir parmi le wallcrawler lui-même avec Black Cat, Sub-Mariner et Hawkeye. Cela a introduit une certaine variété dans leurs ensembles de mouvements, car Spidey et Black Cat étaient plus axés sur la mêlée tandis que Hawkeye et Sub-Mariner s’appuyaient sur des attaques à distance. Il a même utilisé la capacité de toile de Spider-Man, en quelque sorte, en le laissant se balancer au-dessus du champ de bataille pour combler un vide ou sortir d’un bourrage.
Arcade X-Men (1992)
Qui n’a pas perdu quelques quarts (ou dollars, ou dizaines de dollars) à cause de ce classique d’arcade ? Ce jeu d’arcade de 1992 a été un énorme succès, et la version de luxe de l’armoire vous permet de jouer avec six personnages à la fois sur deux écrans. La liste comprenait tous vos personnages préférés ainsi que Dazzler pour une raison quelconque, chacun utilisant ses propres ensembles de pouvoirs emblématiques et ses capacités spéciales remplissant l’écran. À une époque antérieure aux cinématiques pré-rendues, cette grande et belle illustration de sprite était aussi cinématographique que possible.
L’arcade Punisher (1993)
Peut-être le plus sinistre des anti-héros de Marvel, The Punisher est connu pour se venger brutalement de tous ceux qu’il juge méritants. Cela faisait de lui un candidat idéal pour une armoire d’arcade beat-’em-up en 1993, lorsque Sega a sorti ce classique. Vous pouvez incarner Frank Castle, alias The Punisher, ou Nick Fury des années 90 en tant que deuxième joueur, tout en punissant les voyous de rue et les supercriminels. Fidèle à ses racines comiques, c’était un jeu particulièrement violent, même selon les standards du beat-’em-up, car Frank et Nick utilisaient souvent des armes à feu au cours des combats.
Spider-Man et Venom : carnage maximal (1994)
Au plus fort du boom des bandes dessinées des années 90, les lecteurs ne pouvaient pas obtenir suffisamment de héros maussades, ce qui signifiait que certains personnages initialement envisagés comme des méchants ont fait le saut vers l’anti-héros sombre. C’était le cas pour Venom, un méchant de Spider-Man qui est devenu, essentiellement, une version plus badass de Spidey lui-même. Mais ils avaient encore besoin de quelqu’un pour se battre, alors le personnage encore plus sombre Carnage est né. À peine deux ans plus tard, le scénario a été adapté dans ce bagarreur qui vous permet de choisir entre l’agile Spidey et le meurtrier Venom pour affronter Carnage, ainsi que d’autres méchants célèbres comme Shriek et Demogoblin. Les bagarreurs étaient à la pelle au milieu des années 90, mais celui-ci s’est démarqué grâce à sa solide conception de rencontre et à ses références comiques opportunes.
Marvel contre Capcom (1996)
À l’apogée de la domination du jeu de combat de Capcom est venue l’une des meilleures séries de combat de tous les temps, grâce à un mélange de deux franchises très différentes. Capcom a combiné la liste des rois de la bande dessinée avec ses propres personnages de combat bien connus, principalement de la très populaire série Street Fighter. Le résultat a été un jeu plus rapide avec des effets de remplissage d’écran sauvages et un mécanisme d’équipe unique qui a ajouté une couche supplémentaire de stratégie. Bien que le premier jeu en 1996 ait fait la plus grande marque, la série est surtout connue pour le stellaire MvC2 en 2000. La liste élargie de ce jeu et ses mécanismes raffinés en ont fait un pilier du circuit de combat, et certains fans de combattants ne jurent que par lui à ce jour. .
Spiderman 2 (2004)
Le web-swinging de Spidey est devenu un tel pilier dans les nombreux jeux Spider-Man qu’Activision a lancés tout au long des années 2000 qu’il est facile d’oublier une époque où c’était nouveau. Ce point d’arrivée était Spider-Man 2, le premier jeu à vous faire sentir comme Spider-Man en vous permettant de lancer des toiles à travers une représentation réaliste (pour la PS2) de New York. Les itérations ultérieures du personnage amélioreraient cet aspect à presque tous les égards, mais l’original a gagné une place spéciale dans nos cœurs en capturant enfin le sentiment de étant Homme araignée.
Destruction ultime de Hulk (2005)
Divers jeux ont présenté Hulk, mais ce jeu de 2005 a été le premier à comprendre que ce que nous voulions vraiment faire en tant que Hulk était simple : fracasser. Une conception de monde ouvert a fait des merveilles pour le personnage, car cela lui a donné un niveau de liberté sans précédent pour détruire l’endroit. Vous êtes un héros qui fait des choses héroïques, bien sûr, mais votre environnement va être décimé dans le processus. Contrairement à Spider-Man 2, cependant, ce jeu qui a absolument cloué son personnage principal n’a jamais eu de suite, ce qui a conduit plusieurs années de fans à aspirer à une destruction plus ultime.
Marvel Alliance ultime (2006)
Des années avant que le MCU ne commence à mélanger des héros comme des figurines d’action, Marvel Ultimate Alliance vous permet de jouer avec tous vos héros préférés pour créer votre équipe de rêve. Marvel Ultimate Alliance et sa suite, MUA2, sont connus pour leur gameplay isométrique unique mettant en scène quatre personnages à la fois, vous permettant de constituer une équipe et d’échanger entre des favoris comme Spider-Man, Wolverine, Daredevil et Captain America en un rien de temps. Ils ont même présenté des personnages plus obscurs, comme Black Panther bien avant qu’il ne devienne un nom connu grâce au film MCU. Marvel Ultimate Alliance 3 était une exclusivité Switch qui a reçu une bonne réception, mais elle a quand même gratté la démangeaison.
Carcajou (2009)
Les films Wolverine Origins n’étaient pas géniaux, mais ce lien de jeu l’était en fait. Raven Software a pris des libertés avec le scénario du film et l’a combiné avec la tradition de la bande dessinée pour créer une histoire semi-originale pour le hack-and-slash mettant en vedette le super-héros canadien préféré de tous. La fonction de chapiteau était une représentation graphique du facteur de guérison mutant de Wolverine, qui vous permettait de voir le muscle et le tendon se reconstruire après qu’il se soit retrouvé dans une éraflure particulièrement laide. En effet, c’était juste une façon flashy de montrer l’auto-guérison, mais le voir sur Wolverine le rendait tellement cool. En plus de cela, c’était un jeu décemment étoffé en général, avec un arbre de compétences complet et une bonne variété de rencontres ennemies.
Flipper Marvel (2010)
Il n’y a pas si longtemps, les franchises à succès méga fabriquaient et distribuaient des tables de flipper physiques dans des arcades et des bars à travers le pays. Le flipper est plus un passe-temps de niche maintenant, mais Zen Pinball a maintenu la tendance avec un large éventail de tables de flipper virtuelles, qui sont souvent liées à des films et des émissions de télévision populaires. Marvel Pinball est une plaque tournante pour ces conceptions de table inventives, commençant par quelques héros comme Spider-Man et Wolverine et s’étendant éventuellement avec DLC pour inclure des arcs comiques comme World War Hulk et Infinity Gauntlet.
Spider-Man : Dimensions brisées (2010)
Activision et Beenox ont produit une série de jeux Spider-Man avec des résultats mitigés, mais Shattered Dimensions avait le crochet créatif de rassembler le multivers Spider-Man. Plutôt que de jouer comme une seule itération de Spidey, vous devez utiliser les versions Amazing Spider-Man et Ultimate, ainsi que 2099 et Spider-Man Noir. Cela lui a donné une belle variété de tons et de scénarios qui manquaient aux autres jeux Spider-Man. Si le pitch semble familier, c’est parce qu’il a ensuite inspiré les bandes dessinées Spider-Verse, qui à leur tour ont été adaptées dans le film à succès, Spider-Man: Into the Spider-Verse.
Quête de puzzle Marvel (2013)
La série Puzzle Quest a eu des débuts modestes en tant qu’épopée quelque peu générique d’épées et de sorcellerie, mais avec l’astuce intelligente d’ajouter des mécanismes RPG à un jeu de match-3. Il s’est développé dans plusieurs directions depuis lors, mais Marvel Puzzle Quest pourrait être le plus réussi. Le jeu mobile de service en direct a continuellement ajouté de nouveaux héros et scénarios auxquels les joueurs peuvent s’attaquer au fur et à mesure qu’ils élargissent leur liste de héros, en utilisant le même match-3 éprouvé. Bien qu’il s’agisse d’un jeu gratuit, les joueurs s’accordent à dire qu’il s’agit d’un jeu relativement généreux qui vous laisse beaucoup de temps de jeu sans avoir à payer un centime.
Lego Marvel Super Héros (2013)
La série de jeux Lego se prête à des propriétés avec de nombreux personnages jouables et de nombreux environnements uniques à explorer, alors bien sûr, Marvel était parfaitement adapté. Lego Marvel Super Heroes et sa suite utilisent tous deux l’énorme liste de personnages emblématiques de Marvel pour vous permettre de faire équipe avec Captain America, Star-Lord, Spider-Gwen, et plus encore. Comme de nombreux jeux Lego, il trie sa liste de héros en différents ensembles de compétences pour la résolution d’énigmes et les défis de combat, afin que vous puissiez revisiter les étapes avec des personnages nouvellement déverrouillés pour découvrir des secrets cachés.
Les Gardiens de la Galaxie : une série révélatrice (2017)
À la fin de Telltale, le développeur proposait des jeux basés sur à peu près toutes les propriétés de la culture pop auxquelles vous pouviez penser. Les Gardiens de la Galaxie avaient gagné en popularité grâce à deux films à succès, et les querelles des Gardiens en faisaient un bon match pour le style de narration de Telltale. En tant que Peter, vous avez dû faire des choix difficiles qui pourraient irriter Rocket ou Gamora, et tout cela a conduit à une conclusion salvatrice de galaxies qui vous a néanmoins présenté une décision plus difficile. Suivant l’exemple des films musicalement respectueux de James Gunn, chaque épisode a été nommé d’après une célèbre chanson de rock classique.
Spider-Man de Marvel (2018)
La vision d’Insomniac sur l’emblématique wall-crawler a suivi des années de jeux médiocres et a revitalisé le héros pour une nouvelle génération de consoles et de joueurs. Le nouveau Spider-Man a pris ce qui était génial dans de nombreux classiques comme Spider-Man 2 – à savoir le frisson de se frayer un chemin à travers un Manhattan réaliste – et a ajouté des combats plus fluides inspirés de la série Batman Arkham et d’un film histoire originale échafaudée par de magnifiques cinématiques. Cette version de Spider-Man – reconnaissable à un costume qui ne ressemble à aucune des centaines d’autres incarnations du personnage – a gagné sa propre place dans la tradition Marvel. L’univers Spidey bien dessiné d’Insomniac se poursuivra dans Marvel’s Spider-Man 2.
Iron Man VR (2020)
De nombreux jeux vidéo consistent à vivre vos fantasmes de puissance les plus fous, mais la réalité virtuelle peut passer au niveau supérieur en vous donnant l’impression de voler au-dessus des nuages. C’était le concept derrière Iron Man VR, une exclusivité PSVR qui vous place derrière le casque de l’un des héros les plus emblématiques de Marvel. Le jeu vous permet d’explorer librement et les critiques ont loué ses mécanismes de vol naturalistes – ce qui n’est pas une mince affaire dans un jeu VR.
Les Vengeurs de Marvel (2020)
Marvel’s Avengers s’est fait connaître principalement pour son service en direct qui divise, car certains joueurs le suivent régulièrement et d’autres ont trouvé trop épuisant de faire fonctionner le tapis roulant. Quoi que vous pensiez de cet aspect de l’expérience, le package dans son ensemble est impressionnant. Crystal Dynamics a fait une campagne à part entière mettant en vedette le super-héros relativement nouveau venu Kamala Khan, alias Mme Marvel. Cette adaptation fidèle de son ensemble de bandes dessinées était une histoire de passage à l’âge adulte de super-héros bien racontée et une grande partie de la représentation musulmane pour démarrer. Les pouvoirs du reste des héros sont bien différenciés, que vous préfériez un meurtrier comme Hulk ou un attaquant à distance comme Iron Man. C’était un jeu qui avait une bataille difficile pour convaincre un public sceptique, et il a réussi – la plupart du temps.
Spider-Man : Miles Morales (2020)
Spider-Man d’Insomniac a taquiné l’arrivée du personnage préféré des fans, Miles Morales, qui est lui-même un sympathique Spider-Man du quartier. Ce jeu dérivé a aidé à inaugurer la PS5 en donnant à Miles sa propre aventure, mais c’était plus qu’un simple échange de palette pour le costume noir élégant de Miles. Spider-Man de Morales a sa propre histoire à part entière avec son propre groupe de méchants, devant apprendre les ficelles du métier de Spidey et protéger la ville pendant que Peter était hors de la ville. Il se déroule également en hiver, donnant à l’ensemble un bel effet saisonnier.
Gardiens de la Galaxie (2021)
Après l’accueil mitigé de Marvel’s Avengers, les attentes ont été tempérées pour que Square Enix produise un autre jeu Marvel. Semblable à Avengers, Les Gardiens de la Galaxie d’Eidos-Montréal était son propre univers Gardiens, distinct du MCU, et racontait une histoire originale plus inspirée des bandes dessinées. Mais cette version des Gardiens avait en fait une histoire stellaire avec des tonnes de cœur, suivant la famille retrouvée des rejets de l’espace alors qu’ils étaient aux prises avec un culte massif qui se frayait un chemin à travers le cosmos. Le combat vous avait carrément dans le rôle du chef du groupe, Peter Quill alias Star-Lord, alors qu’il commande les gardiens et donne même des discours d’encouragement.
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